Egy meglehetősen tébolyult, pszichedelikus képvilágú videóval jelentkezett az amerikai noise-rock / deathrock / post-punk zenekar a Night Goat. Wendigo című klipjük a március 17-én megjelenő második lemezük, a Totem felvezetőjeként jelent meg, amiről Dalin Jones basszusgitáros/énekes így beszélt:
“A Wendigo dalunk arról szól, hogy sokan félnek attól attól, hogy azzá váljanak, amit gyűlölnek, pedig leginkább csak azzal a dologgal mérgezik magukat, amit megvetnek. Ezeket a dolgokat megpróbálhatod megölni, végül úgyis felemésztenek téged. Ez a ragadozó métely.”
Március 10-én, a Napalm Records gondozásában napvilágot látott az olasz heavy/power metalos Nanowar of Steel legújabb nagylemeze, a Dislike to False Metal. Az albumról a harmadik dalhoz is elkészült a klip, melyet a Pasadena 1994 nótához készítettek a srácok. A Joakim Brodén (Sabaton) vendégeskedésével készült dal az 1994-es FIFA labdarúgó világbajnoki döntőt énekli meg (természetesen a banda egyedi, egyéni stílusát és humorát belevíve a koncepcióba), melyben az olasz válogatott a rendes játékidőben és a hosszabbításban is 0-0-át játszott a brazilokkal, ám a mindent eldöntő tizenegyes párbajban 3 olasz játékos is hibázott, Roberto Baggio kihagyott tizenegyese szinte már legendássá vált azóta. Most is érdemes figyelni a dalszövegekre, mert érdekes utalásokat vélhetünk felfedezni benne (mint például a tizenegyesek “közvetítésénél” az eredeti olasz kommentárrészletek bejátszása).
A dal címe a Kalifornia államban, Los Angelesben található Pasadena városát foglalja magában, melynek The Rose Bowl nevű stadionjában zajlott a döntő 1994. július 17-én, több mint 94 ezer szurkoló előtt. További érdekesség, hogy a meccset a nemzetközileg is elismert magyar játékvezető, Puhl Sándor vezette.
A Nanowar of Steel április 4-én a budapesti Analog Music Hall-ban fog játszani a szintén olasz Frozen Crown társaságában.
Április 14-én Invisible Queen címmel érkezik a Holy Moses új, egyben utolsó albuma. A Sabina Classen vezette zenekara tavaly novemberben jelentette be, hogy több mint negyven év után befejezi pályafutását.
“1981-ben léptem be a zenekarba, ami alapvetően változtatta meg az életemet. 1986-ban jött ki az első lemezünk, a Queen Of Siam, most pedig hamarosan Invisible Queen címmel hozzuk ki az utolsót. Negyvenkét eseménydús év, számos nagyszerű album, fantasztikus koncert és hihetetlen élmény után elérkezett az idő, hogy megírjuk a Holy Moses történetének utolsó fejezetét. 2023-ban ezt a lemezt népszerűsítjük majd, és teljes intenzitással játsszuk le az utolsó turnénkat. Nagyon várjuk a találkozást!“
Lemezük második videójaként a Cult Of The Machine nézhető meg, amiről a frontasszony így beszélt:
“A szám „The New Machine of Liechtenstein”-re utal. Egy fanatikus kultusz alakult ki a gép körül, amelyet most végre szétzúznak és elpusztítanak, hogy visszahozzák az emberiséget a sötétségből, ez által újabb hidat építve a múltból a jelenbe.“
A zenekar új lemezét Final Reign Tour búcsúturnéja keretében fognak bemutatni.
Új videoklippel jelentkezett a fővárosi power/melodic death metalos Esperfall, a tavaly áprilisban megjelent Origins in Darkness című nagylemez legsúlyosabb, legagresszívebb tételéhez, a Nature of the Disease (The Second Advent) dalhoz készült ezúttal egy kisfilm. Sima Nóra énekesnő az alábbiakat mondta a dalról:
“A szélsőséges, intenzív érzelmek mögött a fájdalom és a krónikus betegségtől való félelem áll, ami mentálisan és fizikailag is megterhelő. A szöveg – a ‘Retreat Into Dreamland’ című számunkhoz hasonlóan – itt is egy párbeszéd a betegség és annak elszenvedője között, de ebben az esetben ez a személy már nem hajlandó megadni magát, azonosulni a betegséggel és elfogadni, hogy maga a kór átveheti a kontrollt az élete fölött. Ebben a számban egy igazi harcos szólal meg a fájdalma és küzdelme közepén, ugyanakkor tisztában van vele, hogy ha nem harcol tovább, akkor nem csak a betegség, hanem az ön-szabotázs áldozatává is válik. A feszes tempójú, karcos ének kifejezi a dühödt tehetetlenséget és türelmetlenséget, de a kínzó kétségbeesést is, megmutatva hogy egy ilyen helyzetben az ember mennyire nyers ösztönlény és törékeny halandó is egyben. A dal címe arra a folyamatra utal, melynek során a főhősünk elkezdi felgöngyölíteni, kibogozni a betegségének az igazi természetét. Ennek a tudásnak a birtokában már hatékonyabban tudja felvenni a harcot a betegségével, és így szép lassan képes lesz elindulni a gyógyulás útján.”
A videoklipet a Kill Monday Management csapata készítette.
“A forgatásra idén januárban került sor, a budapesti Art Quarter-ben, és azért választottuk most ezt a tételt, mert mivel – hangulatában, zenéjében – elég eklektikus az ‘Origins In Darkness’, szerettük volna ezt a végletét is illusztrálni. Ez az egyetlen szám az albumon amiben csak női hörgés van, és szerettük volna jobban kiemelni, hogy a zenekarnak van egy ilyen oldala is. Ez már a negyedik videoklipünk a nagylemezhez, és ezt a dalt mindenképpen be akartuk mutatni ilyen formában is.”
A Steven O’Kelly (basszusgitáros, ének) és Ian Caton (ütőhangszerek) alkotta portlandi meditatív doom metal duó, a Breath bemutatja debütáló Primeval Transmissions című albumát, ami március 3-án jelent meg a Desert Records kiadásában. Az anyag minden Om, Grails, Yob és Sleep fannak kötelező.
“A Primeval Transmission egy epikus meditatív doom album, ami rengeteg figyelmet kapott elkészítése soránt. Egy pszichedelikus utazás a mennydörgő basszusgitár és robbanásszerű dobok hangján. Meditatív doom metal, amelyet az ön-előrehaladó lendület hajt.“
Hamarosan új lemezével tér vissza a Greg Wilkinson (Autopsy, Static Abyss, stb…) 2014 óta működő vezette death/grindecore őrült Deathgrave. A csapat 2018-as So Real It’s Now debütáló albuma óta többnyire pihent, de április 14-én It’s Only Midnight címmel egy vadonatúj lemezzel bombáznak le minket. Erről máris itt van a Your Rulers Are Here.
A New York-i mathgrinders Thin február 10-én Dusk címmel adta ki második albumát, amit sok külföldi szaksajtó már most az év egyik befutó lemezének nevez. A lemezre 14 arcba robbanó katartikus, szónikus math/ grind opusz került fel. melyek egytől egyig a természet szépségéről szólnak.
Tíz év után új lemezével tér vissza a kísérleti/avantgarde metal banda, a Yakuza. Lemezük május 19-én jelenik meg a Svart Records kiadásában Sutra címmel. 10 tételes lemezükön tovább feszegetik zenei határaikat. Kiadójuk a következőket írta új lemezükről:
“A Yakuza visszatért, és semmit sem veszített a zenei határait feszegető vad művészi megközelítéséből. A Sutra a nehéz és eklektikus metal határainak újradefiniálására támaszkodik. Olyan dalokkal, mint az alább hallható Alice epikus énekével és cikázó zsenge riffeléseivel, mintha csak a Voivod és King Crimson szerelemgyermeke lenne, elragadóan kaotikus.
Egy teljesen saját maguk alkotta világban a Yakuza egyedülálló elmeolvasztó post-rockja még soha nem érezte magát érettebbnek és a bolygó jelenlegi állapotához illőnek. Ez a gondolkodó ember extrém és ötletes metal bandája.“
Yakuza – Sutra
(Svart Records)
1. 2is1 2. Alice 3. Echoes From The Sky 4. Embers 5. Capricorn Rising 6. Burn Before Reading 7. Walking God 8. Into Forever 9. Psychic Malaise 10. Never The Less
Május 19-én a Season of Mist gondozásában adja ki debütáló albumát az avant-garde, progresszív – pszichedelikus black metal vonalas Henget. A zenekart Jesse J. Heikkinen gitáros (Hexvessel, The Abbey, Iterum Nata, The Aeon, stb.) és King Aleijster de Satan énekes (King Satan, Saturnian Mist) hívta életre, hogy egy az okkult világból és az ősi sámánizmustól ihletet észbontó progresszív black metalt játszanak. Nyolc tételes Beyond North Star lemezük dalai egytől egyig egy erőszakos hallucinációs utazásra visznek az elme bizarr mélységeibe.
A lemez második előzeteseként a finn nyelven íródott Henkivallat daluk videóját nézhetitek meg, amiről King Aleijster de Satan így beszélt:
“A Henkivallat zenei gyökerei az extrém metálból szökkentek szárban. Összetett, de egyben debütáló albumunk legegyszerűbb dala. A finn nyelven írtuk meg a dalszöveggel, ezáltal is tisztelegni szeretnénk szülőföldünk mitológiája és folklórja előtt, felajánlva a hallgatóinak, hogy elkapjanak néhány visszhangot egy ősi és erősen spirituális világnézetből, amely egykor észak mélyén virágzott.“
Thomas Khrul neve sokunk számára ismerősen csenghet. A hazai származású viszont Angliában élő, zeneileg sokszínű és leginkább sokrétű multi-instrumentalista zenész most a saját neve alatt a black, a prog és a modern metal elemeiből építkező új projektjének elő dalát mutatta be Elegy. Ahogyan dalának címe is mutatja, az Elegy, magyarul elégia; a költészet bánatos hangú, elbeszélő elemeket is tartalmazó költeményeinek vonalát követi, amivel a projektjeiben (Funebre, Nocrul, Militia, Gorthor, Assur, Avar, Alter Tenerae, stb…) a tőle megszokott módon a szomorúság, az elmúlás, vagy veszteség érzését fejezi ki.
